영화와 문학

매체 변환이란

• 소설, 희곡, 시, 영화 등 각각의 매체 형식을 다른 종류의 매체 형식으로 변환하는 것

• 뤼미에르 형제에 의해서 영화가 발명된 후, 1910년대부터 기존 문학 작품을 영화의 형식에 맞도록 각색하는 양상이 인기를 얻게 됨.

• 매체 변환 양상 분석 과정에서 고려해야할 사항

  1. 구성의 생략과 압축
     • 텍스트 -> 영화, 시공간적 제약을 받을 수 밖에 없다
     • 따라서, 생략과 압축은 할 수 밖에 없다
  2. 시간과 공간의 영상적 변환
     • 시공간을 처리하는 방식은 매체에 따라 달라질 수 밖에 없다.
     • 사건의 변화 방식
       • 요약과 생략 : 텍스트 길이 > 영화 길이
       • 장면 : 텍스트 길이 = 영화 길이
       • 연장 : 텍스트 길이 < 영화 길이
     • 공간의 변화 방식 : 실제 장소로 보여줘야함
  3. 감정 이입과 서사적 연출
     • 영화의 경우, 시점이라는 형시적인 요소가 일관적으로 유지되지 않음
     • 감독은 어떻게 해야 감정을 잘 전달할 수 있을지 고민해야함

• 매체 변환에서 반드시 고려해야할 것

  • 주제 의식의 변화
  • 등장인물의 변화
  • 핵심 서사의 변화

작품을 올바로 감상하는 4가지 방법

1. 작가 중심 (작가론) : 작품의 의미를 작가의 생애, 사상, 작가가 남긴 말 등을 근거로 해석하는 방식
2. 작품 중심 (작품론) : 작품의 의미를 작품 자체가 지니고 있는 구조적 조건으로부터 근거를 두고 해석하는 방식
3. 시대 및 사회적 배경 중심 (반영론) : 작품의 의미를 창작 당시의 시대적, 사회적 배경으로부터 근거를 두고 해석하는 방식
4. 독자 중심 (효용론) : 작품의 의미를 주체로서의 독자를 중심으로 하여 해석하는 방식

김기영 감독의 <하녀> 분석하기

작가론 분석

• 이름 : 김기영
• 학력 : 서울대 의학과 석사
• 데뷔 : 1955년 <죽엄의 상자>
• 남긴 말 : “인간의 몸을 해부하면 검은 피가 난다. 그것이 욕망이다”
• 하녀의 연작
  • 1960년: <하녀>
  • 1971년: <화녀> (<하녀>를 리메이크)
  • 1972년: <충녀> (<하녀>를 리메이크)
  • 1982년: <화녀 82> (<화녀>를 리메이크)
  • 1984년: <육식동물> (<충녀>를 리메이크)
• 김기영 영화의 여주인공은 당대 선호하는 여배우와 다르게 차갑고 표독스러운 이미지를 지닌다.
• 1990년 마지막 작품을 끝으로 사람들의 기억에서 잊혀졌지만, 컬트 마니아들에 의해서 다시 세상의 빛을 보게 되었다.
• 김기영 감독은 자신의 작품 이름을 즉흥적으로 지었다.
• 대부분 영화 속 남성은 무능력하고 오로지 성적 욕망을 채우려는데 집중하며 여성은 자신의 욕망을 실현하기 위해 그러한 남성을 파멸로 몰아가다가 자신 역시 파멸을 맞이하는 모습으로 드러난다

반영론 분석

• 새로운 가부장제의 모습, 가족 드라마
• 1960년대경 부터 가족이 중심이 되어 벌어지는 이야기를 담은 일련의 영화들이 등장하기 시작함
• 이 영화들은 가족을 중심으로 일어나는 다양한 사건들을 소재로 하여 자식과 부모의 세대 갈등 문제, 아버지가 가족을 위해 희생하는 모습, 가족의 행복을 위해 노력하는 모습 등을 다루었다.
• 당시 중산층 가정에는 식모와의 갈등이 많았다.
• 김기영 감독의 <하녀>는 기존의 한국영화와 매우 이질적인, 그로테스크하고 음산한 알레고리의 공간을 구성해냄.

작품론 분석

줄거리

등장인물

• 동식(김진규), 동식 부인 (주증녀), 하녀 (이은심), 조경희(엄앵란), 애순(고선애)

특징

1. 액자구조
   • 영화 속 이야기가 실제 사건이 아님을 강조하기 위해서 (사회적 분위기, 검열)
   • 동식이 마지막에 관객들을 향해 훈계와 질문을 통해 이러한 이야기가 얼마든지 실제로 일어날 수 있음을 암시함
2. 인간의 다양한 욕망을 노골적으로 보여줌
   • 동식 : 능력이 별로 없음, 가장으로서의 권위 회복이라는 욕망을 지님, 경희와 하녀의 성적 욕망으로 인해 파멸
   • 하녀 : 1차(돈에 대한 욕망), 2차(동식을 향한 성적 욕망), 3차(신분상승에 대한 욕망), 4차(파괴의 욕망)
   • 부인 : 서민에서 중산층으로 진입하려는 욕망, 이층집으로 이사해서 아들을 낳아서 화목한 가정을 이루려는 욕망, 하녀를 낙태시키려는 욕망
3. 독특한 집의 구조
   • 1층 : 동식을 위한 공간이 X, 부인이 가장의 역할을 수행
   • 2층 : 근대적으로 치장된 공간, 하녀(전근대적)이 충돌, 동식와 하녀의 공간, 죽음의 공간
   • 부엌 : 따뜻한 공간에서 죽음을 준비하는 공간으로 바뀜 (독약)
4. 독특한 연출 기법

• 하녀 = 쥐 연상법
• 계단 = 죽음, 신분 상승의 욕망
• 의도적 클로즈업 활용 : 관객들에게 극도의 공포감 조성 효과

5. 각종 소품을 통한 의미 생성

6. 피아노

   • 동식 : 가장으로서의 권위를 그나마 유지할 수 있도록 하는 수단
   • 하녀 : 동식을 유혹하기 위한 수단
   • 부인 : 동식을 유혹하기 위한 수단

7. 재봉틀

   • 아내의 물질에 대한 욕망을 드러내는 도구
   • 끊임없이 돈을 벌어야하는 악순환을 의미
   • 가부장적 지위가 무너지고, 여성의 힘이 확대되고 있음을 의미
   • 1960년대 산업 자본주의 물질 소유의 중요성을 강조

“하녀"를 보고 생각해봐야 하는 것

1. 쥐와 다람쥐의 차이

• 하녀 이외의 다른 인물도 쥐로 표현할 수 있는가
• 다람쥐는 누구인가

2. 동식은 왜 3명이 동시에 유혹 했는데, 하녀의 유혹에만 넘어갔는가
   • 갑을 관계
   • 여공
   • 여공의 죽음으로 약해졌을때
   • 하녀가 가장 이뻐서?
   • 어떤게 가장 적절한지 생각해볼것
3. 동식 부인이 하녀를 낙태시키는 장면 -> 도덕적으로 정당한가
4. 부인이 하녀를 독살하려는 것 -> 도덕적으로 정당한가
5. 하녀의 욕망이 4가지로 진화
   • 4가지 중에 진정으로 이루자 했던 욕망은 무엇인가?

계급 문제

계급 이란

일정한 사회에서 신분, 재산, 직업 따위가 비슷한 사람들로 형성되는 집단 또는 그렇게 나뉜 사회적 지위

계급을 이해하기 위한 이론

1. 부르디외(프랑스 사회학자) : “청년과 노인을 구분하는 나이의 경계가 모호함에도 노인이 있듯, 현대에 계급 간 경계가 희미해졌다고 해도 계급이 엄연히 있다.”
2. 구별짓기 : 우월한 계급을 특징짓는 변별적 속성들의 총체. -> 태어날 때 부터 가지는 특징을 떨쳐내기 어렵다
3. 자본의 종류 : 경제, 문화, 사회 자본으로 구별되며, 이를 모두 갖추게 되면 상징 자본을 소유함으로써 위계적인 관계에서 권력을 손에 넣을 수 있다
4. 각각 서로 다른 동일한 특성을 공유한 집단들은 끊임없이 세 가지 자본을 차지하기 위하여 끊임없이 투쟁하고 경합한다

세 가지 자본의 구체적인 특징

1. 경제 자본 : 여러 생산 요소(토지, 공장, 노동력)과 각종 재화(자산, 소유물)로 구성됨. 즉각적이고 직접적으로 화폐로 변환할 수 있고 재산권의 형태로 제도화가 가능함
2. 문화 자본 : 가족에 의해 전수되거나 교육 체계에 의해 생산됨. 특정 조건에서 경제 자본으로 변환됨. 개인의 몸에 축적되는 능력이자 지식
3. 사회 자본 : 개인 또는 집단이 동원하고 활용할 수 있는 사회적 연줄과 관계망. 특정 조건에서 경제 자본으로 변환됨.

• 세 가지 자본 중 계급의 차이를 근본적으로 발생시키는 것은 문화 자본이다.
  • 개인이나 집단은 자신이 지닌 문화 자본을 토대로 타인보다 우위에 서거나 그렇지 못할 수도 있음
  • 계급이 높을 수록 후손에게 경제 자본을 상속하기 앞서 문화 자본을 습득시키는 것에 더욱더 열중할 수 밖에 없음
  • 최하층 계급의 경우 자신이 처한 상황에서 벗어나기 어려움, 경제 자본의 획득을 위해 필수적인 문화 자본의 축적 자체가 불가능하기 때문
  • 문화 자본의 습득을 위해서는 시간과 노력도 필요하지만, 경제 자본이 갖춰져 있어야만 가능함.

계급 간 권력과 이데올로기

권력 : 두가지로 나뉜다

1. 타자가 지발적으로 권력자에게 복종하는 방식
2. 타자로부터 복종을 끌어내기 위하여 자유가 아닌 폭력을 사용하는 방식

폭력

1. 주관적 폭력 : 정상적이고 평온한 상태를 혼란 시키는 폭력. 즉, 직접적이고 물리적인 폭력
2. 객관적 폭력 : 정상적인 상태에 내재하는 폭력, 사회 구조적 문제를 발생시키는 근본적인 폭력, 상징적 폭력(언어 폭력), 구조적 폭력(계급, 체제 폭력) 등이 있음

계급 차이로 인해 발생하는 다양한 감정들

1. 혐오
   • 사람이나 대상을 서열화해서 특정한 대상을 천한 것을 간주
   • 혐오 대상이 자신의 영역에 침범하고자 할 때 차별과 폭력을 발생시킴
2. 수치심
   • 자신의 약점이 노출되었을 때 생기는 고통스러운 감정
   • 사회는 수치심을 통해 특정한 집단과 개인을 선택하고, 그들을 비정상으로 구별함

21세기 자본주의 사회에 새롭게 등장한 글로벌 게급 구조

상위층 계급

• 극소수 부호 계급 : 재벌
• 엘리트 계급 : 검/판사, 국회의원, 대기업 임원 등
• 샐러리아트 : 상대적으로 안정된 봉급 생활자
• 프로피시언 : 프리랜서 전문가

하위층 계급

• 프롤레타리아 : 주로 노동으로 먹고 사는 사람
• 프레카리아트 : 불안정한 노동으로 먹고 사는 사람
• 룸펜 프레카리아트 : 노숙자, 극빈층, 약물중독자 등의 사회 부적응자

기생충 분석

1. 영화 <기생충>에서 다루고 있는 문제적 현실

   불평등한 계급 구조에서 기인하는 모순된 정황들

   1. 상층과 하층 계급이 명료하게 분할된 사회와 그로 인해 파생되는 부정한 상황에 초점을 맞춤
   2. 주목할 점은 <기생충>에 나타나는 계급 문제가 한국만이 아닌 대다수의 나라에서도 발생하는 문제임
   3. 그럼에도 볼구하고, 한국인만이 뼛속까지 이해할 수 있는 요소로 포진되어 있음 (반지하, 학벌중심주의, 자영업자의 몰락 등)

2. 제목 <기생충>의 의미

• 작품 속 평범한 사람들을 ‘충’이라고 지칭함으로써 한국 사회에 만연한 자조적 분위기를 대변
• 스스로를 벌레에 빗대어 표현하는 것 그자체로 성장과 성취의 가능성 제거
• <기생충>은 제목처럼 한국 사회의 전면화된 무기력을 포착, 모든 책임을 자신의 무능과 불운으로 돌리는 것이 더 안락한 시대로 전락했음을 표현

3. 등장인물 또는 집단 분석

   1. 기택 가족 (프레카리아트 계급)
      • 훔쳐서 쓸 수 밖에 없고 언제 끊길지 모르는 와이파이
      • 주로 사람이 살기 어려운 습하고 더러운 환경에 거주하는 곱등이의 출몰
      • 안전한 주거 환경이 아님을 증명하는 노상방뇨자
      • 항상 주관적 폭력에 노출되어 있는 불안정한 삶을 살아감
      • 반지하 주거 = 프레카리아트 계급의 삶을 명시하고 상징하는 장소
      • 반지하는 하위층 계급의 빈곤한 경제 자본으로 부유한 사람들의 경제 자본을 채워주는 역할
      • 화장실이 가장 위에 있음 -> 반지하 중에서도 기괴한 집의 형태
      • 프레카리아트 계급임에도 기택가족은 빈곤하고 희망이 없는 삶에 대한 울분이나 분노, 슬픔이 전혀 드러나지 않는다는 것 -> 절망적인 상황을 수용할 수밖에 없도록 자신을 세뇌
      • 기택가족은 처음에 상위 프롤레타리아 계급 -> 과거 기택의 프랜차이즈 사업 실패
      • -> 프레카리아트 계급은 아무리 노력하더라도 미래를 꿈꿀수 없는 집단
   2. 동익 가족 (최상위 엘리트 계급)
      • 동익가족의 집은 철저히 은폐 모든 침입으로부터 안전 -> 계급간 섞일 수 없음 (구별짓기)
      • 동익가족은 굉장히 젠틀하고 심플하게 그려짐, 돈과 권력에 집착하지 않으며, 무례하지 않음
      • -> 기택가족의 행위가 더욱 치졸, 추잡해 보이는 효과
      • 자신도 모르게 기택, 문광-근세 부부에게 객관적 폭력 -> 주관적 폭력으로 이어짐
   3. 문광-근세 부부(룸펜 프레카리아트 계급)
      • 근세 : 채권자를 피해 4년 동안 방공호에 숨어지내는 인물
      • 동익 가족을 우상화하는 내면화된 존재

4. 계급 간 갈등 구조

   1. 기택 가족 vs 동익 가족
      • 갈등의 시발점 : 동익 가족으 외출로 인한 부재를 틈 탄 기택 가족의 상류층 체험과 좌절
      • 동익 가족의 복귀 -> 프레카리아트 계급으로서 기택가족의 현실을 깨닫게 만듬
      • 동익이 언급한 냄새, 기택가족을 혐오 대상으로 낙인, 모멸감과 수치심을 발생
      • 동익 가족에 혐오 대상으로 낙인 찍힌 후 기택 가족의 모습은 끊임없이 하강 -> 프레카리아트 계급의 위치를 보여줌
      • 동익이 언급한 냄새, 집으로 돌아가는 길 폭우 -> 냄새가 지워지지 않는 현실, 물난리 -> 최악의 상황
      • 기택가족은 모멸감을 받았음에도 계속해서 상위층 계급을 위해 노동력을 제공, 동익가족은 계속 고용주를 이어나감
   2. 기택 가족 vs 문광-근세 부부
      • 하위층 계급과 그보다 더 낮은 계급의 생존을 위한 사투
      • 서로 힘을 합치는 것이 아닌, 서로를 제거하려는 폭력을 발생시킴
      • 동익 가족은 이들의 사투를 알지못하고, 관심조차 없음
   3. 동익 가족 vs 기택 가족 vs 문광-근세 부부
      • 두 하위 계급의 충돌은 결국 살인과 그로 인한 희생으로 이어진다 -> 동익의 죽음
      • 하위 계급간 수평 폭력이 계급 간 수직 폭력으로 전이
      • -> 계급 문제는 사회적 문제를 발생, 다른 폭력으로 이어지는 악순환을 표현

독립영화

독립영화의 정의와 특징

이윤 추구를 최우선 목표로 하는 일반 상업 영화(대중 영화)와는 달리 창작자의 의도가 중시되는 영화

• 특징

1. 주로 긴 샷(롱 테이크)를 자주 사용
2. 자연스럽고 즉흥적 대사를 선호
3. 헐리우드식 스토리텔링(기승전결)에 대한 탈피 시도
4. 감독의 비중이 커짐. 현실고발적인 내용을 많이 다루며 이로 인하여 정부와의 협조적이지 않은 관계가 성립하기도 함

• 다음 시간까지 준비할 사항
  • 감상한 작품을 토대로 각각의 주제가 구현되는 방식과 이를 통하여 생각해 볼 수 있는 특징은 무엇인지 고민해올 것

한국 영화 속 청년 세대의 모습

• 1970년대 : 대량 생산, 대량 소비가 가능해지면서 대중 문화의 영역이 확장된 시기
  • 대중소비사회의 확산 가속화
  • 1960년대보다 상업적, 예술적 측면에서 영화가 뒤떨어짐
  • 이유 : 파시즘적 독재 정치, 산업자본주의의 고도화, 노동문제와 도시문제의 대두, 향락산업의 성장
  • 청년세대를 주인공으로 삼은 영화가 많았음
  • 이 시기 영화들은 활력과 우울증의 징후들이 기묘하게 공존
• 1980년대 : 정치적, 사회적 격변의 시기이자 불안과 긴장이 지속되는 시대
  • 전두환 정권의 대중 통제 정책, 전두환 정권의 몰락과 민주화 체제의 시작
  • 낮에는 정권의 폭압정치에 맞서 돌을 던지지만, 밤에는 정권에 맞춰 싸구려 에로 영화를 즐김
  • 3S정책과 검열때문에 에로 영화가 범람
  • 1980년대 중반 이후 청춘 영화가 두각을 나타내기 시작
  • 젊은 감독을 중심으로 현실 비판적인 작품들이 나오기 시작함
• 1990년대 : 청년영화가 거의 없음
• 현재(2000년대)
  • 더 이상 청년 세대는 소비와 문화의 주체로서의 역할을 수행하지 못하는 존재로 전락
  • 신빈곤의 상황 : 경제적 박탈 + 사회적 배제 + 문화적 소외 -> 사회적 불평등
  • 청년은 잠잘 곳을 찾아 떠도는 ‘homeless’, 모든 사적 관계가 와해되는 고립의 상황으로 재현됨

영화 <소공녀> 분석

제목의 의미

• 소공녀 : 1905년 발간된 미국의 여성작가 프랜시스 버넷의 소설과 동일한 제목
  • 공통점 : 소설 속 주인공 새라와 영화 속 주인공 미소 모두 행복을 추구
  • 차이점 : 새라의 경우 타인의 도움으로 경제적 안정 및 행복을 성취, 미소는 자신의 힘으로 자신만의 공간 확보
• 영어 제목 : 서식지

등장인물의 특징

1. 미소
   • 일종의 청년 난민 : 충분한 거주 공간이 없으며, 어떤 공동체도 이루지 못함
   • -> 청년 세대가 사회적 주체로 인정받지 못하는 원인
   • 자신의 상황을 힘들어하거나 부끄러워하지 않음
   • 쌀이 없어 끼니를 때우지 못하는 상황에서도 위스키와 담배를 포기하지 않음
   • 오늘날 청년세대가 중요하게 생각하는 가치가 무엇인지 생각해 볼 수 있음
   • 자신이 좋아하는 것을 위하여 기꺼이 주거환경(집)을 포기
2. 문영
   • 좋은 직장에 다니는 정규직, 더 좋은 직업을 갖고자 노력하는 인물
   • 성과 주체적 인물 : 성찰을 상실한 인간 + 자폐적 성과 기계
   • 문영에게 있어서 일은 단순 노동이자 더 높은 곳으로 올라가기 위한 발판
   • 미소와 대비
3. 현정
   • 전형적인 한국 가부장제 가족 속 며느리의 삶
   • 가족 구성원으로서 동등한 인격체가 아닌 단순 가사노동자로 전락한 모습
   • 가족간 소통이 이루어지지 않으며, 그로 인한 이기심의 만연 및 그에 따른 희생 강요 문제가 발생
   • 현실과 타협하는 과정에서 결혼을 선택한 청년세대의 자하솽
4. 대용
   • 오늘날 청년세대의 결혼 및 주거 문제를 상징하는 인물
   • 결혼을 이혼율이 더 높은 청년 세대의 문제를 드러냄
   • 일종의 하우스푸어이자, 자본주의 사회의 전형적 부채인간임
   • 집은 따뜻하고 안전한 공간이 아닌, 부채로 인한 고통의 공간으로 변질
   • 자본주의 사회에서 청년 결혼문제와 주거 집착 문제에 대해 생각해 볼 수 있음
5. 록이
   • 부모로부터 경제적 독립을 하지 못한 청년 세대
   • 부모의 도움없이 결혼조차 마음대로 할 수 없는 청년 세대
   • 록이 가족의 모습을 통하여 오늘날 기성 세대와 청년 세대의 가치관 차이가 무엇인지를 확인 할 수 있음 (개인의지와 자유의식 vs 전통적인 효 관념과 결혼에 대한 가치관)
   • 기성세대가 바라는 가정이라는 안정과 주거환경이라는 울타리 확보 vs 어디에도 구속받지 않고 살아가고자하는 청년세대의 대립
6. 정미
   • 결혼이라는 제도를 통하여 남들이 부러워하는 경제적으로 풍요로운 삶을 살아가는 청년 세대의 모습
   • 경제력을 과시함으로써 타인에게 부러움을 사고, 이를 통하여 즐거움을 얻고자하는 청년세대의 모습
   • 전형적인 허세를 추구하는 삶
   • 가진 것이 없어도 당당한 미소의 모습에 불편함을 느낌, 경제력만 가지고는 행복을 얻을수 없다는 것을 보여줌
7. 한솔
   • 가장 오늘날 청년 세대의 모습과 닮아 있는 인물
   • 현실이라는 무게로 인하여 자신의 꿈과 희망, 그리고 사랑마저 포기할 수 밖에 없음을 보여줌
   • 한솔 역시 청년이라는 기준에서 점점 멀어지는 것을 느끼게 됨으로써 남들처럼 조금 더 안정적인 삶을 누리고자 하는 것으로 볼 수 있음
8. 엔딩
   • 마지막 장면에서 발견할 수 있는 미소의 변화는 무엇인가? -> 백발 (약을 포기)
   • 결국, 미소가 정착하는 공간은 어디이며, 그 이유는 무엇인가? -> 텐트
   • 미소와 그 외 등장인물들의 비교를 통해 전달하고자 하는 메시지는 무엇인가?

영화에 나타난 청년의 삶

• 미소 : 기성세대가 제시한 행복한 삶의 방식(부모로서의 삶)을 벗어난 인물, 기성세대의 가치관을 거부하면 잘못된 삶이라고 낙인찍는 현대 사회의 모습을 보여줌
• 문영 : 기성세대의 요구를 적극적으로 수용, 미소가 재워달라는 부탁을 거절 -> 하지만 문영을 욕할 수는 없음
• 현정 : 기성세대의 요구를 수용, 주류사회에 편입, 하지만 자신의 꿈 포기, 구성원관 관계 뒤틀림
• 대용 : 기성세대가 요구를 수용, 하지만, 결혼 실패, 부채로 인한 고통
• 록이 : 기성세대의 요구한 삶에 완벽히 갇힌 인물, 미소를 철부지로 치부
• 정미 : 결혼을 통해 신분 상승, 표면적으로 행복한 삶을 유지하기 위해 과거의 자신과 거리를 두고 삶, 남편에게 수긍, 강박적으로 현모양처로 보이려는 모습

청년 세대를 위협하는 세가지 주류 문화의 문제점

1. 취업 (자아실현)
   • 기존의 지배문화에도 불구하고 행복한 미소의 모습을 보여줌으로써 기존의 지배문화가 청년 세대를 위협하는 요소일수도 있음을 보여줌
2. 결혼
   • 대용을 통해서 대용을 통해 의문을 던짐, 정미를 통해 결혼을 위해 포기해야하는 것을 보여줌
3. 집
   • 텐트를 선택한 미소를 통해 유목민처럼 떠돌수 밖에 없는 청년 세대를 보여줌
   • 집을 얻어도 행복하지 않을 수 없다는 것을 보여줌

미소를 통해 확인할 수 있는 이상적 판타지적 청년 세대의 모습

1. 포기
2. 무소유

2000년대 이후 각종 콘텐츠에 재현된 ‘청년세대’의 모습

1. 이상적인 자아 반영
   • 주로 웹툰으로 표현 : 오늘날 청년 세대가 현실에서 쉽게 이룰 수 없는 이상적인 모습을 그려냄
   • <미생>, <목욕의 신>, <무한 동력>, <이태원 클라쓰> 등
   • 주로 청년 새대가 마주하는 취업, 실업, 실연, 거주, 세대 갈등 등의 문제를 중점적으로 다룸
2. 기성세대가 바라는 청년
   • 주로 드라마로 표현 : 멜로드라마 플롯 + 청년들의 연애와 결혼
   • 2000년대 이전에는 대부분 신데렐라 플롯을 활용, 2000년대 이후 청춘의 시선으로 청춘의 현실을 다투고자 함
   • <이번 생은 처음이라>, <쌈, 마이웨이>, <송곳> 등
   • 대부분 기성세대가 바라는 행복한 삶의 방식을 그대로 답습하는 방식으로 그려짐
3. 도피적인 판타지
   • 주로 영화로 표현 : 기존 가치관에 의문을 던지며 삶의 다양성을 모색하고 현시대의 고민 지점을 제시함
   • <변산>, <리틀 포레스트>, <소공녀>, <버닝> 등
   • 기성세대의 기준에서 낙오되었지만, 자신만의 행복을 꿈꾸는 모습으로 그려짐

공감

• 인지적 공감 : 상대방의 입장에 서보며 왜 그렇게 생각하고 느끼는 지 이해하는 능력
• 정서적 공감 : 상대방이 느끼는 감정을 함께 느끼는 능력

소외